Nog niet eerder werd tijdens de Parijse modeweek een show gegeven in Disneyland Parijs, maar het Franse modemerk Coperni liet het lukken. Met een beetje hulp van het Amerikaanse entertainmentmerk én Disney-ster Kylie Jenner.
De zwarte schoenen van Mickey Mouse bewandelen de klinkers voor het beroemde Doornroosje-kasteel al ruim dertig jaar. Sinds Disneyland Parijs in 1992 zijn deuren opende, heeft menig medewerker hier in een bloedheet muizenpak naar kinderen staan zwaaien.
Maar dinsdagavond na sluitingstijd klepperde er een nieuw paar Mickey-schoenen over het plein: hooggehakte leren slingbacks met een ronde neus en twee grote oren. Ze waren onderdeel van de allereerste modeshow die in het pretpark plaatsvond, een samenwerking tussen Disney en het spraakmakende Franse label Coperni, dat de zomercollectie voor 2025 toonde.
Over de auteur
Lisa Bouyeure schrijft voor de Volkskrant over internetcultuur en mode.
Coperni-oprichters Sébastien Meyer en Arnaud Vaillant zijn niet vies van een publiciteitsstunt hier en daar, dat is geen geheim. De zakenpartners en echtelieden zijn modeontwerpers maar ook millennials, dus ze kennen de kracht van sociale media. Coperni ging in 2022 viraal toen Bella Hadid tijdens een modeshow, gehuld in niets dan een string, een witte ‘jurk’ van ‘vloeibare textiel’ kreeg opgespoten.
Een seizoen later liepen er robothonden tussen de modellen. Beroemdheden als Rihanna zijn dol op het merk, dat werd vernoemd naar Copernicus, de grondlegger van de theorie dat niet de aarde, maar de zon het middelpunt is van ons planetenstelsel. Wat zou de beste man hebben gevonden van capuchons met duivelshoorntjes erop?
Een omwenteling van het kaliber Copernicaanse revolutie is het niet, maar Meyer en Vaillant brengen vastgeroeste ideeën over mode aan het wankelen. Hun show was dit seizoen geen onderdeel van het officiële programma van de Parijse modeweek en veroorzaakte toch de meeste reuring.
Eigenlijk had Louis Vuitton maandagavond de afsluiter moeten zijn, maar Coperni claimde het tijdslot erna en charterde een lange rij zwarte busjes om genodigden de stad uit te rijden – de stad van Coco Chanel, Christian Dior, Hubert de Givenchy en Yves Saint Laurent, van kunstenaars en intellectuelen met doorrookte stemmen en rodewijnaanslag op hun tanden.
Het is nogal een statement om je gasten vervolgens af te zetten in een aangeharkt Amerikaans pretpark met een in pastelkleuren uitgelicht sprookjeskasteel. En om nog wat zout in de wonden te strooien: om je show te laten afsluiten door Kylie Jenner, toegewijd Coperni-fan, maar vooral bekend uit de Disney Plus-realityserie De Kardashians en daarmee volgens velen de belichaming van alles wat Amerikaans, nep en leeg is. Meyer en Vaillant kroonden de realityster, make-upmagnaat en socialemediagrootheid tot de ultieme Disney-prinses terwijl de kruitdampen neerdaalden van het vuurwerk in de lucht.
Hoe anders was de dag begonnen, met een show van Chanel die doordesemd was van Franse traditie. De locatie was het Grand Palais, de beroemde glazen hal die werd gebouwd voor de wereldtentoonstelling in 1900. Op de stoelen lagen kaartjes met een citaat van Gabrielle ‘Coco’ Chanel, over hoe mensen haar altijd in gouden kooitjes hadden proberen te stoppen. De collectie was een ode aan haar en aan alle andere vrouwen die hun vleugels hadden gespreid, van vliegeniersters uit de pionierstijd van de luchtvaart tot de garçonnes uit de jaren twintig.
Chanel heeft even geen creatief directeur nadat Virginie Viard in juni opstapte, dus het ontwerpteam was in de archieven gedoken. De modellen droegen broekrokken met split, capes, felgekleurde prints en spijkerpakken met verenapplicaties, maar ook allerlei varianten op die twee iconische Chanel-ontwerpen: het mantelpakje van tweed en de little black dress.
Ook Coperni was in de archieven gedoken, al waren het niet de eigen archieven. Het merk werd in 2013 opgericht, maar in de ijskast gezet toen Meyer en Vaillant in 2015 aan het roer kwamen te staan bij modehuis Courrèges, waar ze twee jaar later weer vertrokken. In 2018 werd het nieuw leven ingeblazen. Voor hun nieuwe collectie putten de ontwerpers uit een kleine eeuw aan Disneyparafernalia. Soms heel letterlijk, in de vorm van buttons, vintage Disney-shirts en tassen en schoenen met Mickey Mouse-oren eraan. Op een T-shirt met de tekst ‘I’ve been burned by you before’ wordt een wulpse plumeau uit Belle en het Beest geciteerd.
Maar de meeste verwijzingen zijn minder opzichtig. Halslijnen van korte zwarte jurkjes hebben de contouren van Doornroosjes kroon of de hoorns van kwade fee Maleficent. Jurken van gescheurde repen stof doen denken aan Assepoester die net door haar jaloerse stiefzussen te grazen is genomen. Er piept precies genoeg bil onder minuscule broekjes uit om er omgekeerde muizenoren in te kunnen zien, al kan dat ook wensdenken zijn van de verslaggever.
Een vloerlange gedrapeerde witte jurk, bijeengehouden met zilveren wasknijpers, refereert aan de lap waarin Ariel zich wikkelt als ze naakt en met twee benen aan wal komt. Strakke broeken met pijpen die vanaf de knie extreem wijd uitlopen, lijken dan weer op haar zeemeerminnenstaart.
De show begon in een sfeer van naïviteit, met pastelkleuren, ruches en applicaties van vlinders. De modellen, vrouwen en een enkele man, droegen rugzakjes en Mary Janes met sokken erin. Sommige schoenen hadden hoorntjes of lieten de vorm van de tenen zien. Dit waren kinderen in spijkerjack en korte broek die van hun zakgeld een Donald Duck-sleutelhanger kopen, maar dan de gestileerde, stijlvolle versie.
Daarna veranderde de belichting van het kasteel van lieflijk roze naar neongroen. Een ijzingwekkende kreet en opstijgend vuur luidden het tijdperk van de slechterik in, met meer zwart en aanzienlijk volwassener kleding. Schoenen hadden nu scherpe punten. Jurken, jasjes en trenchcoats waren van leer met slangenreliëf. Coperni werkt graag met asymmetrie, en heeft geen Disney-referenties nodig om die goed uit de verf te laten komen.
Dat is meteen een beetje het ding: heeft Coperni al die randzaken wel nodig? Wordt de kleding niet overschreeuwd door het kasteel, het vuurwerk en de realityster? Toen Kylie Jenner als allerlaatste de catwalk op liep – het was ook nog eens haar langverwachte modellendebuut op de Paris Fashion Week – zag je de nieuwskoppen al geschreven worden: ‘Kylie Jenner loopt eerste modeshow in Disneyland’.
De jurk die ze droeg, een strapless zwarte prinsessenjurk met jersey lijfje en wijde rok van tafzijde, was niet erg bijzonder en vooral niet exemplarisch voor de rest van de collectie. Een overgrote meerderheid van de mensen (Jenner heeft bijna 400 miljoen Instagramvolgers) heeft alleen dat beeld gezien.
In een interview met Vogue Business twee jaar geleden beaamden Meyer en Vaillant dat showstunts een belangrijk gereedschap zijn om de aandacht te trekken. Nieuw is dat overigens niet. Eind jaren negentig liet Alexander McQueen al een model in een witte jurk door twee robots met gekleurde verf bespuiten.
Er wordt een kwart eeuw later nog steeds gepraat over Hussein Chalayan, die een koffietafel in een rok veranderde. Het grote verschil is dat McQueen en Chalayan nog niet naar de pijpen van sociale media hoefden te dansen. Hun performances waren een logisch uitvloeisel van hun werk, geen gimmicks om kliks te vergaren.
Maar tegenwoordig is het altijd wel ergens fashionweek, komen we om in de kleren en hopen de meeste merken op de een of andere manier het internet te bekoren. Is het dan niet slim om bij de mensen naar binnen te glijden in de vorm van makkelijk entertainment, in de hoop dat ze blijven kijken als je dat glimmende taftzijden geval afwerpt en je ware aard onthult?
Zeker voor een relatief nieuw label met een jonge, murw gescrolde doelgroep? Als het Disney-universum ons iets heeft geleerd, van Aladin tot Assepoester, is het dat je vermomd een heleboel voor elkaar kunt krijgen.
Gelukkig kunnen de stunts van Coperni ook op zichzelf interessant zijn. Meyer en Vaillant werken graag samen met uitvinders en innovatieve bedrijven. Voor nieuwe varianten van de Swipe Bag bijvoorbeeld, hun sculpturale handtas die in 2019 op de markt werd gebracht en sindsdien in verschillende verrassende materialen werd uitgevoerd: glas, puur goud, een meteoriet die 55 duizend jaar geleden insloeg op aarde en het door Nasa gebruikte silica aerogel, dat voor 99 procent uit lucht bestaat en daarmee de lichtste vaste stof is.
In Disneyland werd de Ariel-variant gepresenteerd: gemaakt met een nieuw soort 3D-printer die flexibele objecten van recyclebare silicone tekent in een bak met watergedragen gel. Hij is nog niet te koop, maar een gemiddelde Coperni-tas kost rond de 600 euro, ongeveer een tiende van de prijs van een instapmodelletje Chanel-tas.
De hooggehakte Mickey Mouse-pumps zullen ongetwijfeld over de toonbank vliegen, ondanks het risico om, struikelend over die uitstekende oren, lelijk ten val te komen. Domme dure schoenen hebben zich de afgelopen jaren bewezen als geweldige aanjagers van opwinding op sociale media.
Grote rubberen clownsschoenen, knalroze Crocs met enorme plateauzolen, kikkerklompen, monsterpoten, gympen die nog net niet aan het ontbinden zijn, de welgestelde liefhebber van memes en ironie is er gek op. Het kan vast allemaal verklaard worden met een citaat van Mickey zelf: ‘To laugh at yourself is to love yourself’. De mannen van Coperni hebben het motto alvast omarmd.
Geselecteerd door de redactie
Source: Volkskrant